1. Il film si basa su una storia originale chiamata “The Bear and the Bow”, ideata dalla regista del film Brenda Chapman nel 2008. La Chapman voleva realizzare una fiaba che parlasse del rapporto difficoltoso con sua figlia.
2. Durante la lavorazione al film la Chapman abbandonò il progetto dopo delle divergenze con il direttore creativo della Pixar John Lasseter. Venne sostituita da Mark Andrews che ribattezzò l’opera “Brave”. La Chapman e Andrews vennero considerati entrambi registi del lungometraggio.
Ed eccomi qui a parlare dell’ultima opera Pixar, che sulla carta poteva essere un grande capolavoro, vista l’idea di base, ma che alla fine si è rivelato un film decisamente banale.
1. L’idea originale del film è basata su una coppia di giocattoli che John Lasseter aveva da bambino, sui quali sono costruiti i personaggi di Woody e Buzz.
2. Nello script iniziale, l’interesse amoroso di Woody sarebbe dovuta essere una Barbie, ma Mattel rifiutò il consenso ad inserire la bambola nel film perché credeva che la pellicola sarebbe stata un flop. Dopo il successo del primo capitolo invece, tornò sui suoi passi: Barbie infatti appare in “Toy Story 2 – Woody e Buzz alla Riscossa”.
1. Appena terminato di lavorare a “Toy Story 3” lo stesso team creativo, capitanato dallo stesso regista Lee Unkrich, si mise al lavoro sul progetto di questo film. Era il 2011 e Coco sarebbe uscito solamente nel 2017.
2. Il regista e molti membri del team viaggiarono diverse volte in Messico per apprendere di più della cultura messicana e soprattutto del “Dìa de los Muertos”.
3. Gli spettatori possono notare la presenza di un particolare fiore in tutto il film, l’unico che sembra essere in fiore anche nella Terra dei Morti. È la calendula azteca, conosciuta più familiarmente oggi come calendula messicana. Questi fiori sono molto importanti nelle celebrazioni del “Dìa de Los Muertos” poiché svolgono il ruolo di guidare gli spiriti dei propri cari defunti.
4. Dante, cane compagno d’avventura del protagonista Miguel è uno Xolo, o Xoloitzcuintli, il cane nazionale del Messico. Si tratta di una razza dal passato antichissimo, nata più di 3500 anni fa e profondamente legata alle origini delle popolazioni mesoamericane. Era infatti considerato il rappresentante di Xolotl, il dio azteco del fuoco e dei fulmini.
5. Gli animatori sono riusciti a copiare il movimento delle dita sulle corde, attaccando delle speciali telecamere a delle chitarre mentre venivano suonate. Perciò ogni volta che vedete Miguel suonare la chitarra, sta suonando le note esatte della canzone.
6. Il cantante Ernesto de la Cruz è ispirato a Pedro Infante e Jorge Negrete, due degli attori e cantanti più iconici dell’epoca d’oro del cinema Messicano.
7. Tutto il cast vocale del film è di origine latina.
8. Il film si è portato a casa due Oscar, Film d’animazione e Canzone Originale (Remember Me). I due autori di “Remember Me” avevano già vinto l’Oscar per “Let It Go” del film “Frozen”.
9. In origine il film doveva intitolarsi “Día de Muertos” e la Disney cercò di registrare il nome come marchio commerciale. Il tentativo della Disney ricevette numerose critiche da parte della comunità messicana negli Stati Uniti, che affermava che il gesto era “un’appropriazione culturale e uno sfruttamento nel peggiore dei modi”. Alla fine la Disney decise di cambiare il titolo del film in “Coco” per non alimentare la polemica.
10. Il film fu un successo colossale con più di 800 milioni di dollari di incasso.
11. I disegni sulla chitarra sono stati realizzati dal figlio dodicenne del regista.
12. In un cameo/omaggio viene mostrata nel mondo dei morti l’artista messicana Frida Kahlo.
1. Il regista Brad Bird aveva già l’idea del film negli anni 90 ma la accantonò per girare “Il gigante di ferro”, che però fu un flop al botteghino (in seguito divenne un cult). Quando propose l’idea de “Gli Incredibili” la Warner Bros. Animation chiuse i battenti e così fu la Pixar ad assumerlo e dargli carta bianca per realizzarlo.
2. Con un budget stimato intorno ai 92.000.000 e una lavorazione durata circa quattro anni, è considerato uno dei più complessi film Pixar mai prodotti. Gli artisti che lavorarono al film idearono più di cento set e dozzine di vestiti, alcuni dei quali apparivano nella pellicola solo per una manciata di inquadrature.
1. Nel 2001 Jan Pinkava aveva già realizzato lo script originale e lo stile dei personaggi del film ma la Pixar più passava il tempo più non era convinta del tutto, così ingaggiò Brad Bird nel 2005 (vincitore dell’Oscar per “Gli Incredibili”) che cambiò gran parte della sceneggiatura.
2. Molti membri degli animatori del film sono stati a Parigi per parecchio tempo scattando circa 4.500 fotografie della città per realizzarla in maniera impeccabile nel lungometraggio.
1. L’idea venne al regista ricordando quando da bambino guardava l’acquario del suo dentista e pensava che i pesci volessero tutti uscire e tornare a casa nell’oceano.
2. La morte della madre di Nemo in principio veniva mostrata in diversi flashback durante il lungometraggio ma poi si decise che mostrarla subito avesse un impatto più forte sullo spettatore, così si sarebbe capito di più il rapporto padre e figlio.
1. Il villain del film d’animazione, Charles Muntz, prende il nome da Charles Mintz, un dirigente della Universal Pictures che nel 1928 si appropriò dei diritti, di proprietà di Walt Disney, di “Oswald il Coniglio Fortunato”. A seguito di questa vicenda Disney creò Topolino… che ebbe molta più fortuna di Oswald.
2. Gli animatori, per il volto del protagonista Carl Frederiksen, si sono ispirati all’attore due volte premio Oscar Spencer Tracy.
