Tutti i vincitori degli Oscar 2023!

13 Marzo 202313 Marzo 2023 / Federico Minotti / Lascia un commento

Miglior Film: EVERYTHING EVERYWHERE ALL AT ONCE

Miglior Regia: I Daniels per Everything Everywhere all at once

Miglior attrice protagonista: Michelle Yeoh per Everything Everywhere all at once

Miglior attore protagonista: Brendan Fraser (The Whale)

Miglior Sceneggiatura Originale: Everything Everywhere all at once

Miglior Sceneggiatura Non Originale: Women Talking

Miglior Film D’animazione: Pinocchio di Guillermo del Toro

Miglior Attore Non Protagonista: Ke Huy Quan per Everything Everywhere all at once

Miglior Attrice Non Protagonista: Jamie Lee Curtis per Everything Everywhere all at once

Miglior Film Internazionale: Niente di nuovo sul fronte occidentale

Miglior Fotografia: Niente di nuovo sul fronte occidentale

Miglior Makeup: The Whale

Miglior Montaggio: Everything Everywhere all at once

Miglior Documentario: Navalny

Migliori Costumi: Black Panther: Wakanda Forever

Miglior Colonna Sonora: Niente di nuovo sul fronte occidentale

Miglior Scenografia: Niente di nuovo sul fronte occidentale

Miglior Canzone: RRR (Naatu Naatu)

Miglior Sonoro: Top Gun: Maverick

Migliori Effetti Visivi: Avatar: La via dell’acqua

Miglior Cortometraggio: An Irish Goodbye

Miglior Cortometraggio Documentario: The Elephant Whisperers

Miglior Cortometraggio Animato: The Boy, The Mole, The Fox and The Horse.

I terrificanti veri finali delle storie Disney!

12 Marzo 202312 Marzo 2023 / Federico Minotti / Lascia un commento

La bella addormentata nel bosco

Nella storia originale il sonno di Aurora non è spezzato da nessun bacio del vero amore. Un re la trova e abusa di lei, per poi tornare nel suo regno. La principessa, ancora vittima del suo sonno, rimane incinta e dà alla luce due gemelli. Dopo una serie di peripezie, il re che aveva abusato di lei, la ritrova e la sposa.

La sirenetta

Nella storia originale, Ariel non perde la voce, ma non ha più la lingua. Ma non finisce qui: nella fiaba originale il principe si innamora di un’altra ragazza e spezza il cuore della povera Ariel che, affronta ora un dilemma. Se uccidesse il principe, potrebbe tornare dalla sua famiglia e trasformarsi di nuovo in sirena. Altrimenti, l’alternativa è quella di suicidarsi, scaraventandosi in mare e trasformandosi in schiuma. Sceglie la seconda…

Cenerentola

Una sorellastra si taglia l’alluce in modo da potersi infilare la scarpetta e l’altra il tallone. Le sorellastre vengono smascherate quando gli uccelli incantati di Cenerentola scovano il sangue sulle loro calze. Come punizione per la loro crudeltà, gli uccelli beccano loro gli occhi e le accecano.

Il gobbo di Notre Dame

Nella storia originale Esmeralda viene impiccata e Quasimodo getta Frollo dalle alture di Notre Dame. Il gobbo, disperato, si accascia accanto al corpo della bella zingara e muore.

Pocahontas

Pocahontas, l’indigena che insegna agli inglesi ad amare la natura e a rispettarla in tutte le sue forme, in realtà è esistita veramente e dopo essersi sposata con John Rolfe ed aver avuto un figlio, si trasferì in Inghilterra. Li però lo smog a cui non era abituata la fece ammalare e morì appena tornata nella sua Virginia.

Biancaneve e i sette nani

I nani ripongono il cadavere di Biancaneve in una bara di vetro che un principe trova e decide di portare a casa con lui. Mentre la bara viene spostata, il pezzo di mela cade dalla gola di Biancaneve e lei si sveglia. Al matrimonio, la Regina cattiva viene costretta ad indossare scarpe di ferro bollenti e fatta ballare fino alla sua morte.

Mulan

Al suo rientro dalla guerra la famiglia di Mulan aveva perso tutto e per pagare i debiti Mulan sarebbe dovuta diventare una schiava. A questo destino, l’eroina preferisce il suicidio.

Pinocchio

Pinocchio, nella storia originale di Carlo Collodi pubblicata a puntate, uccide il Grillo Parlante mentre il povero Geppetto finisce in prigione per negligenza e quando esce vende il suo unico cappotto per permettere a Pinocchio di comprare tutto il necessario per scuola. Ma Pinocchio, invece dei libri, compra dei biglietti per il Paese dei Balocchi, sperperando così quel poco che il padre aveva. La tragedia culmina con la morte di Pinocchio per impiccagione. Collodi venne inondato di lettere dei lettori infuriati e per questo andò avanti nella storia cambiando la sorte di Pinocchio.

12 Curiosità su “Il principe d’Egitto” (1998)

11 Marzo 202311 Marzo 2023 / Federico Minotti / Lascia un commento

1. Secondo film realizzato dalla DreamWorks, dopo “Z la formica” sempre uscito nel 1998. Questo però è il primo creato con tecnica tradizionale.

2. In originale il cast vocale era davvero All Star: Val Kilmer (Mosè/Dio), Ralph Fiennes (Ramses II), Michelle Pfeiffer (Zippora), Sandra Bullock (Miriam), Jeff Goldblum (Aronne), Danny Glover (Jetro), Patrick Stewart (Seti I), Helen Mirren (Tuya), Steve Martin (Hotep) e Martin Short (Hoy).

3. Jeffrey Katzenberg voleva già realizzare una versione animata de “I dieci comandamenti” mentre lavorava alla Disney, ma il suo progetto non venne mai appoggiato. Quando fondò la Dreamworks con Spielberg e Geffen, fu proprio il regista di “E.T” a spronarlo a realizzarlo.

4. Katzenberg fece creare Mosè con i suoi lineamenti, mentre per realizzare il faraone Ramses II si ispirò a Michael Eisner, l’amministratore della Disney che aveva bocciato il suo progetto.

5. La computer grafica venne utilizzata per l’apertura del Mar Rosso e le dieci piaghe d’Egitto.

6. L’editor del suono Lon Bender diede l’idea di dare la stessa voce di Mosè anche a Dio, per rendere al meglio l’armonia fra i due. Inizialmente si era pensato di mostrare Dio come un bambino o una donna ma poi l’idea venne scartata.

7. Per mantenere inizialmente il segreto sulla realizzazione del film, la pellicola fu chiamata con il titolo: “Edgar Allan”. Questo è un gioco di parole sul famoso poeta Edgar Allan Poe, dove POE è l’acronimo di “Prince of Egypt”.

8. Il film vinse l’Oscar per la miglior canzone “When you Believe” cantata da Whitney Houston e Mariah Carey.

9. Hans Zimmer ha composto la colonna sonora.

10. Incassò 218 milioni a fronte di 70 di spesa e fu il film d’animazione non Disney più redditizio di sempre fino a “I Simpson” (2007).

11. Il team di animazione comprendeva 350 artisti di 34 diverse nazioni per rendere al meglio le etnie dei diversi personaggi.

12. Nel 2000 venne realizzato il prequel, “Giuseppe – Il re dei sogni” solo per il mercato Home Video.

Tutti i vincitori dei Razzie Awards 2023!

11 Marzo 2023 / Federico Minotti / Lascia un commento

PEGGIOR FILM

Blonde (VINCITORE)
Disney’s Pinocchio
Good Mourning
The King’s Daughter
Morbius

PEGGIORE ATTORE PROTAGONISTA

Colson Baker (aka Machine Gun Kelly) Good Mourning
Pete Davidson (Voice Only) Marmaduke
Tom Hanks (As Gepetto) Disney’s Pinocchio
Jared Leto / Morbius (VINCITORE)
Sylvester Stallone / Samaritan

PEGGIORE ATTRICE PROTAGONISTA (Gli organizzatori hanno dato il premio a loro stessi per scusarsi per aver inserito una minorenne nella lista, alzando così l’età minima a 18 anni)

Ryan Kiera Armstrong / Firestarter
Bryce Dallas Howard / Jurassic World: Il Dominio
Diane Keaton / Mack & Rita
Kaya Scodelario / The King’s Daughter
Alicia Silverstone / The Requin

PEGGIOR REMAKE/RIP-OFF/SEQUEL

Blonde
I sequel di 365 Days – 365 Days: This Day
e 365 Days
Disney’s Pinocchio (VINCITORE)
Firestarter
Jurassic World: Dominion

PEGGIORE ATTRICE NON PROTAGONISTA

Adria Arjona / Morbius (VINCITORE)
Lorraine Bracco (la sua voce) Disney’s Pinocchio
Penelope Cruz / The 355
Bingbing Fan / The 355 & The King’s Daughter
Mira Sorvino / Lamborghini: The Man Behind the Legend

PEGGIORE ATTORE NON PROTAGONISTA

Pete Davidson (Cameo Role) Good Mourning
Tom Hanks / Elvis (VINCITORE)
Xavier Samuel / Blonde
Mod Sun / Good Mourning
Evan Williams / Blonde

PEGGIORE COPPIA

Colson Baker (aka Machine Gun Kelly) & Mod Sun / Good Mourning
Entrambi i personaggi della scena nella camera da letto alla Casa Bianca / Blonde
Tom Hanks e la sua faccia in lattice (con il suo accento ridicolo) ELVIS (VINCITORE)
Andrew Dominik ed i suoi problemi con le donne/ Blonde
I due sequel di 365 Days (entrambi usciti nel 2022)

PEGGIOR REGISTA

Judd Apatow / The Bubble
Colson Baker (aka Machine Gun Kelly) & Mod Sun / Good Mourning (VINCITORE)
Andrew Dominik / Blonde
Daniel Espinosa / Morbius
Robert Zemeckis / Disney’s Pinocchio

PEGGIORE SCENEGGIATURA

Blonde /scritto da Andrew Dominik, dall’adattamento del libro di Joyce Carol Oates (VINCITORE)
Disney’s Pinocchio / Robert Zemeckis & Chris Weitz
(non autorizzato dagli eredi di Carlo Collodi)
Good Mourning / Machine Gun Kelly & Mod Sun
Jurassic World: Dominion / Emily Carmichael & Colin Treverrow, con storia di Treverrow & Derek Connolly
Morbius / Matt Sazama & Burk Sharpless

15 Supercuriosità su “IRON MAN” (2008)

11 Marzo 202311 Marzo 2023 / Federico Minotti / Lascia un commento

1. Nel 1996 Nicolas Cage si fece avanti per interpretare Tony Stark. Nel 2004 Tom Cruise fu ad un passo dall’avere il ruolo, ma quando la regia arrivò nelle mani di Jon Favreau, lui fece in tutti i modi per ingaggiare Robert Downey Jr..

2. Downey Jr. ai tempi stava uscendo da poco dai suoi problemi di dipendenze e la casa di produzione non lo voleva assolutamente come protagonista. Favreau riuscì a far capire alla dirigenza che Robert era invece l’esempio perfetto di Tony Stark nel mondo reale.

3. Quando iniziarono le riprese del film la sceneggiatura non era ancora terminata e la maggior parte dei dialoghi furono improvvisati sul momento.

4. Il villain doveva essere il Mandarino ma poi si decise per Obadiah Stane / Iron Monger.

5. Quando Stan Lee creò il personaggio nei fumetti si ispirò ad Howard Hughes (ricordiamo il film “The Aviator” sulla sua vita). Downey Jr. oltre ad aver messo molto di se stesso ha preso spunto dalla vita di Elon Musk.

6. Stuart Gordon, Joss Whedon, Nick Cassavetes e Quentin Tarantino sono stati accostati alla regia del film negli anni in cui il progetto passò di mano in mano fra diverse case di produzione.

7. Downey Jr., prima del film, si è sottoposto per svariati mesi ad un training massacrante che prevedeva 5 allenamenti settimanali ma qui non ha mostrato le sue doti nel Wing Chun come poi fatto in “Sherlock Holmes”.

8. Sam Rockwell fece il provino per Tony Stark. Non venne preso ma ricontattato in seguito per il sequel nei panni di Justin Hammer.

9. Il suono udibile nell’Head-Up Display (HUD) – il visore a sovrimpressione di Stark – nell’istante in cui un bersaglio viene acquisito è lo stesso del cannone laser del videogioco Space Invaders del 1978.

10. Jon Favreau voleva a tutti i costi Rachel McAdams per la parte di Pepper Potts ma qui alla fine la spuntò la produzione con Gwyneth Paltrow.

11. Favreau nel film interpreta il braccio destro di Tony Stark, Happy Hogan.

12. Il colonnello James Rhodes è interpretato da Terrence Howard ma dal sequel in poi da Don Cheadle. Howard in seguito disse di avere firmato un contratto per tre film ma che la produzione lo contattò per tagliare drasticamente il suo cachet dal secondo film in poi, per pagare di più Downey Jr. Howard a quel punto lasciò il personaggio.

13. In una scena Tony Stark commenta in tono sarcastico il segno di pace fatto dal soldato: “Amo la pace. Sarei disoccupato con la pace”
Dopo pochi minuti quel soldato muore davanti ai suoi occhi.
Per questo da li in poi quel gesto di pace viene fatto regolarmente da Tony in tutti in film, in ricordo del soldato e mostrando a noi che ora è un uomo diverso, che ha come unico scopo la pace.

14. L’agente Coulson, interpretato da Clark Gregg aveva una parte molto più piccola ed era conosciuto solo come “Agente”. Mentre le riprese andavano avanti Favreau capì il suo potenziale e lo rese un personaggio sempre più importante per l’universo Marvel.

15. A fronte di un budget di 140 milioni di dollari il film ne incassò quasi 600 e aprì la strada ai successi dei film Marvel.

15 Curiosità sulla serie iconica “Mad Men” (2007-2015)

10 Marzo 2023 / Federico Minotti / Lascia un commento

1. Il titolo deriva da una espressione utilizzata, negli anni ’60, dai pubblicitari le cui agenzie si trovavano su Madison Street Close.

2. La sigla iniziale, creata dalla Imaginary Forces, riprende alcuni elementi della locandina di “Vertigo” (i titoli che cadono dalla parte alta dello schermo) e dal film “Intrigo Internazionale” per i titoli sul grattacielo: sono entrambe state ideate dal famoso designer Saul Bass.

3. Matthew Weiner scrisse l’episodio pilota nel 1999 mentre lavorava per la serie tv “Becker”.

4. Nel 2013 la “Writers Guild of America” (sindacato degli sceneggiatori) l’ha collocata al settimo posto tra le serie meglio scritte di tutti i tempi.

5. Jon Hamm nei panni di Don Draper in realtà fuma sempre sigarette riempite di erbe e non di tabacco. Hamm aveva smesso di fumare a 24 anni.

6. Kiernan Shipka che interpretava Sally Draper non ha tutt’oggi ancora visto nessuna puntata della serie perché ai tempi i suoi genitori glielo avevano proibito perché troppo piccola (nata nel 1999). Spera di rimediare al più presto.

7. Su nove sceneggiatori che hanno lavorato alla serie, ben sette erano donne.

8. Matthew Weiner, creatore della serie Tv, non voleva prendere in considerazione Jon Hamm per la parte di Don Draper, perché lo considerava troppo bello. Alla fine si è dovuto ricredere, ritenendolo perfetto.

9. Jon Hamm è l’unico di tutti i personaggi a comparire in ogni episodio. Hamm come il suo alter ego ha avuto problemi con l’alcol e ha un passato traumatico alle spalle. Infatti ha perso la madre a 10 anni e il padre a 20 anni.

10. Don Draper è ispirato al pubblicitario newyorkese interpretato da Cary Grant in “Intrigo Internazionale”.

11. January Jones ha fatto due volte il provino per Peggy Olson (interpretata da Elisabeth Moss) prima che l’ideatore, Matthew Weiner, le chiedesse di calarsi nel ruolo di Betty Draper.

12. Weiner non ha mai concesso che si improvvisasse sul set, facendo rispettare i copioni parola per parola.

13. Vincent Kartheiser che interpretava Pete Campbell, è stato sposato dal 2014 al 2022 con Alexis Bledel, la Rory di “Una mamma per amica” e Emily in “The Handmaid’s Tale”.

14. Joan Holloway non doveva essere un personaggio del cast principale, ma solo un ruolo ricorrente: ma, a causa dell’interpretazione più che convincente di Christina Hendricks e del suo carisma sulla scena, ben presto la sua parte venne ampliata.

15. La serie nel corso delle stagioni si è portata a casa 4 Golden Globe e ben 15 Emmy Award!

15 bollenti curiosità su “Basic Instinct” (1992)

10 Marzo 2023 / Federico Minotti / Lascia un commento

1. Joe Eszterhas scrisse la sceneggiatura in sei giorni nel 1980. La Carolco Pictures sborsò ben 3 milioni di dollari per comprarne i diritti.

2. La Stone ha rivelato che la famosa scena dell’interrogatorio venne girata a tradimento dal regista Verhoeven: secondo lei, il regista le avrebbe chiesto di togliere le mutandine bianche perché troppo evidenziate nella cinepresa, promettendole che non si sarebbe visto nulla; tuttavia alla prima al Festival di Cannes, quando la Stone vide la scena, sentendosi tradita s’avvicinò al regista e lo schiaffeggiò.

3. Michael Douglas voleva Kim Basinger per la parte della coprotagonista, ma lei rifiutò. Alla fine dopo che anche Julia Roberts declinò, venne ingaggiata la quasi sconosciuta Sharon Stone che due anni prima aveva lavorato con il regista in “Atto di Forza”.

4. Michael Douglas rifiutò di girare una scena di nudo frontale e una scena con un rapporto a tre.

5. La scena di sesso più lunga fra i due protagonisti venne girata in cinque giorni.

6. Tutti i vestiti sono stati realizzati da Nino Cerruti.

7. Douglas volle mettere nero su bianco nel contratto che il suo personaggio non fosse bisex.

8. A Joe Eszterhas fu diagnosticato un cancro alla gola anni dopo l’uscita nelle sale della pellicola. A tal proposito chiese pubblicamente scusa per l’uso invitante e provocatorio delle sigarette nel film.

9. Brad Pitt, Tom Cruise, Ray Liotta e Patrick Swayze fecero il provino per la parte di Nick Curran.

10. Il personaggio di Catherine si ispira a una ballerina conosciuta dallo sceneggiatore a Dayton con cui ha trascorso una notte in albergo. Dopo un rapporto sessuale, lei ha tirato fuori una pistola e lo ha minacciato dicendo che era stanca di essere usata dagli uomini.

11. La Stone venne pagata 500.000 dollari per la parte mentre Michael Douglas ben 15 milioni di dollari!

12. La Stone venne candidata al Golden Globe e il film anche a due Oscar (Montaggio e colonna sonora)

13. Nonostante le aspre critiche il film ebbe un enorme successo con 352 milioni di dollari di incasso a fronte di 49 di spesa.

14. La fotografia del film venne curata dal regista Jan de Bont (Speed, Twister).

15. Nel 2006 uscì il sequel che incassò la metà dei 70 milioni spesi per realizzarlo, rendendolo un flop clamoroso! Vinse anche quattro dei pochi lusinghieri Razzie Awards.

15 struggenti curiosità su “Il paziente inglese” (1996)

9 Marzo 2023 / Federico Minotti / 1 Commento

1. Tratto dall’omonimo romanzo del 1992 di Michael Ondaatje. Il film vinse 9 Oscar, 6 Bafta, 2 Golden Globe e incassò 230 milioni di dollari.

2. Juliette Binoche vinse l’Oscar come attrice non protagonista e l’orso d’argento a Berlino.

3. Le riprese si sono svolte principalmente in Italia: a Trieste, Marina di Massa, Ripafratta, Venezia, Arezzo, Cinecittà, mentre le riprese del monastero sono state effettuate a Pienza. Le scene del deserto in Africa sono state riprese prevalentemente in Tunisia.

4. Ogni giorno Ralph Fiennes si sottoponeva a una sessione di makeup di cinque ore per riprodurre la pelle fortemente ustionata del suo personaggio. Voleva essere truccato completamente ogni volta anche in zone che non si sarebbero viste poi nel film.

5. Kristin Scott Thomas amava talmente tanto il libro che inviò una lettera al regista con scritto: “Sono la tua Katherine”. La produzione voleva Demi Moore per la parte ma alla fine la spuntò la Scott Thomas.

6. Nel primo montaggio la durata del film era di 4 ore e dieci. Poi ridotte a quasi 3 ore.

7. Juliette Binoche ha definitivamente accettato il ruolo dell’infermiera Hana quando ha letto, nella sceneggiatura del film, la scena in cui Kip Singh mostra alla giovane infermiera gli affreschi sul muro di una chiesa nei dintorni di Pienza.

8. Anthony Minghella prima di girare il film ha riscritto più di venti volte la sceneggiatura.

9. Per la Scott Thomas le parti più difficili da girare sono state le scene d’amore con Ralph Fiennes. In seguito sono diventati grandi amici e hanno lavorato insieme in altri due film.